大家日常到处都有音乐。大家自出生那一刻开始便随着着音乐，而且一直有意识或无意识的遭到音乐的熏陶。音乐已经成为大家日常的一部分。大家愈加看重音乐教育，但却常常把音乐教育局限于学习乐器或学校的音乐课教学，忽略音乐与生活的联系。假如可以把音乐与生活紧密联系在一块，把音乐生活化，把生活音乐化。不只音乐学习会愈加通俗易懂，大家在追求艺术的道路上会充满乐趣，生活也会愈加美好。

1、音乐来自于生活

音乐作为一种艺术实践，从日常产生，在日常进步。论音乐的由来有非常多种说法，但共性是都来自于生活。比如打击乐从模仿日常东西的碰撞中产生，笛子常常模仿鸟叫声。在日常，大家也可以常常发现音乐的影子，譬如轮船的声音非常像长号。但音乐是高于生活的，它并非完全的模仿生活的一些声音，它会有一些相对抽象的内涵。在抽象的艺术化表现中，每一个人对于同一音乐作品都会有不一样的理解，从中找到自己生活的影子。音乐最后会回归于生活，为生活服务。

大家在理解音乐作品的时候，常常会联系作曲家的生活准时代背景。音乐作为社会进步的阶段性产物，伴随社会文明的不断进步和日趋健全，日益流露出社会不同阶段的精神文明特征。因此，可以说音乐随着着年代持续的变化，它不止是年代进步、改革的体现，更具备鲜明的年代特质。这也说明了音乐来自于生活，伴随生活年代的变化而变化。

2、在日常应用音乐

大家日常到处都有音乐的影子，音乐为大家生活的更美好发挥着不可忽略有哪些用途。

现代大家的重压过大使很多人处于亚健康状况，大家也常常通过听音乐来放松自己，舒缓重压，调节情绪。音乐对右脑的直接刺激，还可以提升免疫力，增强记忆力。

伴随大家对音乐理论的深入知道，音乐的一些特殊用途常常被应用于大家的生活。比如救护车的警报声是纯四度，由于如此能起到安抚有哪些用途。

伴随大家对音乐研究的深入，音乐的启发教育有哪些用途被社会广泛认同同意，于是愈加多的人用音乐进行胎教。它用音波刺激胎儿听觉器官的神经功能，刺激胎儿脑部成长。除此以外，音乐的医学用途也被广泛同意，很多高校还开设了音乐治疗专业。“二战中，美军医院的大夫为受伤的战士播放音乐，使伤口味染率降降低，死亡率减少。”

大家日常的背景音乐有着不可忽略有哪些用途。比如商场里播放轻柔徐缓的音乐可以客户愈加耐心挑选，反之播放步伐快的音乐，客户脚步加快，只关注自己需要的产品，对于可买可不买的常常选择不买。美国奥尔良州罗纳德先生通过研究发现“慢步伐音乐比快步伐音乐可以增加营业额最高达38%。当然在不一样的场所需要播放不一样的音乐，打造不一样的环境。大家在开车时也会播放背景音乐以缓解开车的乏味。

上述现象说明，音乐已经融入到大家生活的很多方面，不只对大家生活起调剂用途，在某些范围甚至是必不可少的要点。把音乐应用于大家的生活，让音乐为大家的生活服务具备要紧的意?x。

3、在日常创造音乐

音乐源自生活，大家也可以在日常创造音乐。为大众所喜欢的破铜烂铁打击乐团便是以平时生活用品为媒介，将打击乐的演奏、表演者的肢体舞动及视觉喜剧巧妙地结合在一块，展示声音特质，创造出步伐丰富，金铁交鸣的迷人乐章。

在高脚杯里放上水，用沾水的手指摩擦杯沿，便可发出悦耳的声音。假如在大小不一样的高脚杯里放入不一样的水甚至还能演奏作品；当然大家同样可以尝试敲打装有不同高度的水的杯子；除去摩擦敲打，大家还可以吹酒瓶，依旧是高度不一样的水，音未必要那样的准确，但大家可以从中领会到生活的乐趣；即使是一根小小的吸管依旧可以成为乐器，在上面钻上几个洞便可以吹奏；假如找到不同长度的笔套，把它们固定在一块，还可以制作迷你版排箫；薄薄的塑料纸也可以吹出声音；我过去还把吃干净的小螺蛳吹响……因此日常有很多音乐可以去挖掘创造，每一个人都可以创造自己独具特点的乐器甚至去创作我们的乐曲，生活也因此变得愈加丰富多彩。

4、音乐生活化

音乐生活化就是把生活体验融入音乐中。在音乐演奏或演唱中，演奏者一直有画面感，可以让听众找到自己生活的影子，便可以增强其感染力。这种画面感需要演奏者对作品内涵的深入挖掘，理解作曲家意图，并联系我们的生活实践，发挥想象，把抽象的音乐像故事一般展示在观众面前，演奏者因为结合了我们的生活历程，会更投入的带有情绪的去演奏，这种情绪恰恰是乐曲所动人的地方之一。而观众也会依据我们的生活历程去理解音乐。

在音乐教学中假如可以加入很多生活的元素，就能让教学内容愈加通俗易懂，也使学习者愈加感兴趣。这一点在声乐教学中体现的最为明显。由于声乐演唱中，演唱者的心理有着很大的影响。有很多人唱歌时容易提着气唱，假如说让他们想着叹气的感觉，把声音叹响，这个问题很容易改变。或者让他们躺下自然呼吸，便比较容易的了解气应该吸到哪。由于人在睡觉时的呼吸就是歌唱中所需要的胸腹式联动呼吸。很多声乐老师在需要学生打开喉咙总是会说像闻花一样或者说吸了一口新鲜空气，还有些直接带领学生做打哈欠的动作，并说立刻要打哈欠还没有打的状况就是打开喉咙的状况。再譬如教学生用横膈膜的力量，教师或许会需要学生去搬钢琴或者弯下腰唱歌，有些甚至会让学生去体验便秘的感觉。当学生这类生活化的感受带入音乐中，就会比较容易的做到老师的需要。

除去声乐教学生活化，对儿童的音乐学也应该生活化。让孩子去体验到生活与音乐的联系，无疑会让孩子对音乐产生浓厚的兴趣。国内音乐新课标中也强调大家不是培养专业的音乐家，而是培养终身热爱音乐的人。在奥尔夫音乐教育体系中，老师常常会引导去关注一个特定的声源，去倾听分辨原来的音乐，想象来自生活和自然界的不一样的声音。其中强调的原来的音乐，就是接近自然，来自于生活的音乐。让孩子们参与原来的音乐，利于诉诸感性，回归人本，回归生活。奥尔夫音乐还让孩子们借助日常的材料制作浅易乐器，这不只给音乐教学带来新鲜感，也培养了孩子们的创造性和动手能力。陶行知也曾说：“在生活里找教育，为生活而教育”对于音乐教育也是这样，这就需要音乐教育工作者积极去把音乐与生活紧密联系在一块，把音乐生活化，把生活音乐化。

5、结语

音乐与生活是密切有关的。大家要把生活与音乐联系起来，在日常去发现音乐，挖掘音乐，创造音乐。音乐是来自于生活，在实践中进步的，最后也要回归到日常，为生活服务。在学习或者演奏音乐时联系作曲家的生活年代背景，想象自己就是作品中的人物，全身心的投入到音乐中。在音乐教学中，把生活融入教学，携带生活体验去理解音乐、学习演奏演唱技法。把音乐问题生活化，生活经验音乐化。